viernes, abril 18, 2008

"Across the universe", la película de Julie Taymor

"Probablemente digas que soy un soñador pero no soy el único..." John Lennon (Imagine)

Con una escuela muy a lo Alan Parker (Pink Floyd The Wall y Evita entre muchas otras), Julie Taymor reinventa las letras de las canciones de los beatles en un filme que, encantador de todos modos, refleja la necesidad de pedir "Auxilio" a los años sesenta para recuperar el don de la sorpresa y la inocencia del pacifismo soñado en aquellos tiempos.
Con música de los beatles. "Across the universe", un filme que hace dos meses mereció de mi parte que yo dijera que se trataba de un churro explotando el negocio beatle y tuve que verlo para darme cuenta que estaba un tanto equivocado... en contexto, jejejejejejeje. La película aparentemente está destinada a los alcances de taquilla compitiendo con la industria independiente -que incluso ha merecido óscares- y se le despliega de ribete la acostumbrada campaña publicitaria que curiosamente no ha logrado lo esperado.


Pero no es la película de Julie Taymor la culpable del bajo rendimiento taquillero sino la mercadotecnia de la que es objeto ya que trataron de hacer mas notorio el hecho de que la música es Beatle y no tanto su contenido real. Sí, toda la música es de los cuatro de Liverpool pero hay en la cinta una serie de errores e injusticias técnicos e históricos como el darle un pequeño tributo a personajes importantes del mundillo musical de los años sesenta (época en la que está ambientada) como Jimi Hendrix (Martin Luther McCoy como "Jo-jo") y Janis Joplin (Dana Fuchs como "Sadie") y el mismo Paul McCartney en el personaje central toda vez que Hendrix no tenía química con Lennon (y resultaría poco probable que este tocara canciones de aquel) y Paul McCartney no tenía la mejor relación con Janis. Dentro de todo, la historia resulta interesante en íconos mas no tanto en argumento que en sí es una reconsideración de la historia disfrazando un catálogo de canciones de Los Beatles en un singular tributo.

Retrata "Across the universe" la locura de los sesenta y la insistencia de Estados Unidos por someter a Vietnam bajo el mandato del partido republicano y deja entrever al sistema ("Establishment") al desnudo y de qué manera era en esos tiempos tan dificil manifestar inconformidad sin llegar a brotes de violencia (soberbia escena del enfrefrentamiento jóvenes-policía con "Helter Skelter" como música de fondo) y de ese modo quedan al mismo tiempo tanto tributeados los cuatro de Liverpool como al descubierto la mano siniestra de Bilderberg con sus necesidad de inventar guerras como negocio.

Otra más de politica indirecta resulta la gran diferencia de criterios entre la clase conservadora y la entonces juventud inquieta que clamaba por "Amor y Paz" refugiándose en el falso regazo de las drogas y su culminación social ante el reclamo que hace esta película de que los "Hippies" activistas de ese entonces hoy son exactamente los señorones que en aquellos tiempos confrontaban. Al final nos convertimos gradualmente en lo que tanto odiábamos y temíamos ser.

Me encantó la película por lo que en sí representa, un tributo a una de mis bandas favoritas: Los Beatles, y me gustó mucho ver que se le reconoce a Paul McCartney su genialidad aunque Julie Taymor se excedió un poco al combinar a ambos (Lennon y McCartney) en el personaje de "Jude" (Jim Sturgess) y un poco en el de "Max" (Jon Anderson) y existe el olvido a los de siempre, Ringo y George, por la probable necesidad de destacar el binomio "Lennon-McCartney" explotados hasta la saciedad por todos los que tratan de sacar brillo al negocio "Apple-Beatles". Así es esto.

Hay escenas increibles eso sí, como el final en que también resaltan el "Concierto en la azotea" pero en este caso es Nueva York y no Londres y aunque ahí cantan "Don't let me down" como lo hicieron los beatles en el techo de Apple en 1969, el tema final es "All you need is love", tema por demás sabido y conocido como himno del pacifismo. Increíble escena esta que les digo.

Otra cosa que me llamó la atención fue ver a Salma Hayek en un secundario papel de enfermera dentro de "Happiness is a warm gun" cantando el estribillo de "Bang, bang, shoot, shoot". Esperaba a la Hayek haciendo mejores cosas que eso (aunque siendo honesto, se ve re bien la Salma vestida así, qué caray). Tampoco me gustó Bono Vox con una muy tibia versión a uno de los temas mas fuertes y ácidos de Lennon, "I am the walrus", de por sí U2 nunca ha sido de mis grupos favoritos. Definitivamente el campeón en la cinta es mi venerado Joe Cocker con la mejor canción del soundtrack: "Come Together".

Es muy intersante observar la furia de Jude en la escena en la que canta "Revolution" porque para empezar la canción es de John y como les digo arriba Jude está especialmente inspirado en Paul pero dice un detalle que muy pocos sabían en la historia Beatle y es cuando Paul, molesto por el rumor de que había muerto, fue a encarar al reportero Russ Gibb y le hizo romper el cristal que separaba la consola del estudio de un puñetazo (perfil violento de Paul que muy pocos allegados conocían). Russ Gibb, como se sabe, fue el primero en hacer correr ese estúpido rumor. Otro detalle en la película es una "Jam" musical entre Paul, George y Eric Clapton tocando "While my guitar gently weeps" algunos años después de la separación de los beatles aunque en la película le concedieron el honor, hipotéticamente hablando, a "Jo-jo", el personaje inspirado en Jimi Hendrix.

Ojalá que tengan la oportunidad de ver la película y puedan ver lo mismo que yo. Al final hay quienes saben convertir la política mundial en arte fino. Bien por Julie Taymor.

Messy Blues



martes, abril 01, 2008

Ringo es Zurdo!!!!!!!!!!!!!

Con razón ese sonido tan peculiar el de Ringo Starr. Yo siempre he cacareado que si bien no es el mejor sí está para mí gusto personal entre los tres o cuatro mejores del mundo (compartiendo créditos con Keith Moon, Neil Peart y John Bonham) y muchos me discuten que no, que eso no es verdad a lo que yo siempre lanzo un reto, mismo que Phil Collins suele lanzar: A ver, reto a cualquiera a tocar la batería de "Tomorrow Never Knows" y "A day in the life" o que canten y toquen al mismo tiempo "Boys", "I wanna be your man" o las que Ringo suele cantar mientras toca en sus giras mundiales. De hecho no he visto que ningún percusionista haga lo que Ringo hace en "Within you without you" (sí, él toca junto con los músicos indús) o la secuencia de canciones como "You won't see me", "Nowhere man" o "Paperback writter". Es mas, si se han fijado la batería de Obladi Oblada suena horrible y es por la simple razón de que NO es Ringo el baterista en esa pieza sino el propio Paul y eso es de notarse (zapatero a tus zapatos).

Total. siempre me pregunté en cual era el secreto del sonido "Beatle" y es algo que muchos músicos llevan buscando desde los años setenta y pues es una receta que a lo mejor ya no es secreta pero que está del carajo igualar. Ringo es zurdo y eso yo no lo sabía pero me di cuenta viendo una película y por su forma de agarrar las cosas y todo eso me fui directamente al concierto de la azotea y pude darme cuenta que Ringo es zurdo. Quiet Oly, guitarrista de mi banda, me lo dijo hace días y luego busqué en "Google" y, en efecto todo se confirmó, el baterista de Los Beatles es zurdo. Con razón es tan bueno!!!!!!!.

Pero retomo lo de la fórmula mágica que hizo de los beatles lo que aún hoy son: en primer lugar el acoplamiento armónico de voces e instrumentos de cuerda que traían ya desde 1958 tocando en Hamburgo lejos de la cultura anglosajona y muy metidos en la germana, en segundo lugar son individualmente todo un caso ya que John Lennon que si bien era la guitarra de acompañamiento, no representaba que no la dominara (y se puede apreciar tal hecho en canciones como "Twist and Shouts", "Long tall Sally", "Get back", "Let it be" (sí, la guitarra líder de esa canción es John), "Yer blues" y "I feel fine" entre muchas otras añadiéndole al asunto su peculiar voz nasal, su anarquía y cinismo y su increible habilidad para componer y escribir. Paul McCartney, el bajista zurdo, es indiscutiblemente la voz privilegiada, un excelente bajista, un gran compositor y la personalidad diplomática de la banda. George, el pequeño beatle callado, mejor conocido en la India como "Harisha"; un guitarrista por todas las de la ley, buen cantante, buen compositor y el mas inteligente en mi humilde opinión, ah sí, también el más místico, quien prefería pasar inadvertido con tal de no equivocarse al tocar y en este especial caso mi siempre admirado y respetado y querido por todos los beatle fans: Ringo "Ritchie" Starr, el baterista que con una sonrisa opacaba al resto del grupo (y a las pruebas me remito).

Muchos me dicen de bandas "mejores, dicen, que los beatles como Pink Floyd, Deep Purple, Queen, etc etc etc pero les dejo una interrogante (a la proporción de que The Who, contemporáneo beatle, hizo mejores cosas que muchas de las "mejores" bandas que me presumen): Cuantos de estos grupos lograron un sonido tan de contexto musical y que al mismo tiempo se acoplara a todo tipo de personalidades como el de los beatles?. Vamos! hasta mi abuela silbaba las tonadas de los melenudos y miren que eso ya es mucho decir. De hecho acabo de saber de un curioso caso de un chamaco que toca en una banda de viento (pobre muchacho) y un día vino a decirme que si podía conseguirle la discografía de los beatles en mp3 o grabarle mi colección (original) porque los escuchó en una estación de radio y le gustaron mucho. Quihubo? no que no?.

Así que va mi respeto por Ringo, el genial Ringo Starr.